Три формы: метод, подход, суть

Взгляд на проектирование через 3 арт-объекта от сотрудников на разных позициях.

Три формы: метод, подход, суть

30 января 2026

О ПРОЕКТЕ

Выставка может стать пространством, где архитектура выходит за пределы чертежей и строительных площадок и обретает форму художественного высказывания. Так было с выставкой «АРХ Москва 2025», куратором которой стал мастер лэнд-арта Николай Полисский. Художник предложил архитекторам отказаться от привычных фасадов, визуальных эффектов и концептуальных прикрытий и обратиться к подлинной сути профессии. Результатом этого вызова стали три скульптуры, созданные архитекторами ABD architects. Каждая из них — форма размышления: о методе, процессе, ответственности архитектора перед пространством и временем.

Сегодня подлинные устремления архитекторов скрыты под яркой оберткой; их истинные возможности зажаты в тисках прагматики. Давайте ненадолго сбросим оковы и выйдем за рамки скучного благоразумия. Предъявим миру истинное лицо нашей архитектуры как есть, не раскрашивая в яркие цвета и не скрывая за дымовой завесой заумных текстов. Отбросив покровы рекламной упаковки, мы увидим настоящую суть нашей архитектуры, то новое, что каждый архитектор-творец может добавить к тому, что сделано до нас", — Николай Полисский.

ФОРМА КАК ПРОЦЕСС. СКУЛЬПТУРА ДАНИЛЫ РЫЖОВА «МЕТОД»

«Настоящая форма рождается, когда перестаешь держаться за единственно правильный вариант». Скульптуру буквально воплощает движение мысли — 12 вращающихся блоков, с одной стороны которых строгие параллелепипеды, с другой — округлые формы. Объект интерактивен: зритель может комбинировать элементы, находя все новые конфигурации. Объект оказывается метафорой архитектурного поиска, где результат рождается в движении, в смене перспектив. Изначально скульптура задумывалась бетонной, но выбор пал на дерево — тактильный живой материал, подчеркивающий свободу взаимодействия. 

Скульптурная работа подчеркивает, что архитектура рождается в процессе, а форма — не догма, а инструмент поиска. «Как молодой архитектор, я часто ощущаю, насколько сложно и одновременно увлекательно давать форму чему-то, что изначально кажется бесформенным. Мне хотелось поделиться этим ощущением и показать, что архитектура — это размышление и преобразование. Мне важно было, чтобы зритель мог вращать и перестраивать объект как метафору архитектурного мышления, в котором нет финальной точки», — Данила Рыжов, архитектор ABD architects.

ПОГРУЖЕНИЕ КАК МЕТОД. СКУЛЬПТУРА ВАСИЛИЙ КУЛЕШОВА «ПОДХОД»

«Хорошая архитектура начинается с погружения в контекст, в структуру, в будущее». В пластическом объекте архитектор претворил систему, лежащую в основе практики бюро. Этот подход требует глубокого изучения объекта со всех сторон: в контексте времени, пространства, восприятия, материала. Архитектор должен всмотреться в задачу с разных ракурсов, изучить детали, понять взаимоотношения между элементами прежде чем приступить к проектированию. Пирамидальная форма, гибрид лампового экрана и калейдоскопа, вовлекает зрителя внутрь, создает момент созерцания и внимательного рассмотрения. Материал, из которого изготовлена скульптура, — пластик с зеркальными вставками — технологичен и одновременно эмоционален. Он создает двойную оптику: с одной стороны это отсылка к старой электронике, с другой — отражение, приглашение к диалогу с собой и с объектом.

«Мне хотелось добиться эффекта узнавания и игры, чтобы форма вызывала интерес, иронично отсылала к чему-то знакомому. И в то же время заставляла замедлиться и вглядеться. Форма появилась легко, из внутреннего импульса. Дальнейшая работа — поиск правильной опоры, интеграции зеркал, доведение идеи до материального напомнила, как мы работаем над архитектурным проектом. Важно, что этот проект реализовался почти без трений, стал не просто скульптурой, а поводом для разговора о профессии. Мне хочется, чтобы такие практики регулярно появлялись в бюро», — Василий Кулешов, ведущий архитектор ABD architects.

СУТЬ БЕЗ ОБОЛОЧКИ. СКУЛЬПТРУА ИЛЬИ ЛЕВЯНТА «СУТЬ»

Объем максимально утилитарен, почти аскетичен. Это попытка деконструировать архитектуру, показать ее многослойную основу без декора и приукрашивания. Только геометрия, связь и логика. В скульптуре использованы архитектурные методы: геометрическая сетка, конструктивная логика, игра масштабов. Скульптура символизирует то, что даже в малом формате архитектор проходит весь путь от замысла до реализации, от чертежа до презентации. Именно в этом и состоит ценность опыта.

«Архитектура без оболочки — это структура из идей, смыслов и задач, где каждая часть представляет собой необходимый элемент в общей конструкции будущего здания. Именно в ее продуманности и проявляется настоящая красота. Формат малой формы — это возможность реализовать мысль быстро, целиком, без искажений. Такой опыт ничем не отличается от большого архитектурного проекта. Работа рождалась не мгновенно: путь к финальной форме включал „петляющие размышления“, наблюдение за городской тканью, полевые наброски, обсуждения в команде. Все это стало частью процесса, в котором архитектура осмысляется не только как профессия, но как способ видеть и понимать среду. Концептуально я хотел дойти до самой сути — до несущих элементов. Отбросить все лишнее. В итоге остались сталь, гравитация и форма», — Илья Левянт, партнер ABD architects и ГАП.

ЧТО ДАЛЬШЕ?

Сегодня скульптуры живут своей жизнью: две остались в офисе ABD architects, став частью повседневной среды, с которой можно взаимодействовать и просто вдохновляться. Третья скульптура — работа Ильи — отправилась на фестиваль «Архстояние 2025», где обрела новое звучание в ландшафтном контексте и вступила в диалог с пространством арт-парка «Никола-Ленивец». Создание этих трех объектов стало не только художественным исследованием, но и импульсом к новым форматам общения.